从现当代回归传统现实主义

《船歌》是一幅反映勤劳、朴实的渔民劳动场景的铜版画，也是过去时代画家经常唱过的一幅视觉老歌，在这司空见惯的老歌画境中隐含着青年画家陆凡的艺术观念和画法的转变，是值得研究和肯定的。

我们文艺方向的主流是为社会主义为人民服务的，因此创作的艺术形象必须是人民大众认知看懂的现实主义的艺术，但是在开放以后，现实主义艺术受到西方现当代艺术思潮猛烈的冲击，艺术创作走向脱离社会现实和人民大众的审美理念。为了坚持社会主义艺术为人民的正确方向，走现实

主义创作道路，江苏于2005年与中国美术家协会联合创办“百家金陵”全国美术大展，高举现实主义旗帜，深受画家们的重视和参与，有思想远见和社会担当的青年画家，重又走出自我表现，走进现实社会，走上现实主义道路。青年版画家陆凡就是其中一位杰出者，她的《船歌》荣获本届版画的典藏奖。

陆凡毕业于中央美术学院版画系，是位信奉现当代艺术理念的版画家，她曾以超现实主义手法创作过富有哲理荒诞趣味的《创世纪》、《女性身体的坦白》、《水之梦》等系列作品，这类作品注重自我情感的表达，但是远离人民大众的审美理想。当她走出校门，身入到现实生活里，走进人民大众的劳动生活中，亲自感受到他们的劳动生活状态，激起了她的情感共鸣，她深有体会的说：“看到他们那种坚守、淳朴、勤劳、默默负重的品格，对未来美好生活充满信心和向往，从他们的身上看到蓬勃生机和活力，这给一直生活在校园中的我带来鼓舞与力量。因此，我选择了表现劳动者作

为自己的创作主题。”

陆凡在身入劳动人民的现实生活中发现了劳动人民的伟大朴实品格，现实生活教育了她；促使她从自我走近社会大众，从现代表现主义走向现实主义，这对她来说是她的人生观和艺术观一个很大的转变。艺术创作并不是排斥自我，毛泽东明确指出艺术创作的本质是艺术家主观自我与客观社会、自然相结合的创造，他说过：艺术是人类社会生活在艺术家头脑里反映的产物，作品里的题材是客观的，所蕴含的思想、情感是画家主观的，因此艺术辩证法就是艺术创作既不是纯客观的自然主义再现客观真实，也不是纯主观的脱离现实的自我表现，是艺术家在正确的世界观指导下，依自己的美学观，艺术观和独特的艺术表现语言去表现自己对社会现实的人与事，正确的认识和评价。所以说，现实主义不是照相主义，是表现典型环境中的典型事件，人物和个性的艺术。

作为艺术创作方法只有两种：现实主义和浪漫主义，表现手法可以互换的，浪漫主义可采用写实手法，而现实主义可采用变形夸张表现。现实主义是动态的，是随社会发展而变化的。形态有两种，一种是反映物质性，我们常把现实主义理解为写实主义，用生活中物质形象衡量艺术形象，像与不像作为评价现实主义的标准，但忽略了当今时代人们的精神世界也是真实存在的，表现精神世界时写实艺术是力不可及的，因此可借用浪漫象征，变形，夸张，抽象等等符号性语言表现，所以现实主义的含义应该包含某些表现当代人的精神世界的真实，我称之为精神现实主义。《船歌》是采用写实手法表现的现实主义作品。

铜版画是一种在金属板上用腐蚀液腐蚀或直接用针或刀刻制而成的一种版画，清代由欧洲传入中国，现已成为中国版画的重要组成部分，以点、线、面塑造艺术形象，形成黑白灰对比的有体积感的审美效果，深受大众喜爱。陆凡具有坚实的写实造型能力，精湛的制作水平，使《船歌》中的渔民形象真实感人，她从现当代的自我表现走进传统现实主义的回归是正确的，成功的选择。